No se lleven a engaños. No les voy a hablar aquí de la última entrega de las fechorías de Freddy Krueger, sino de algo mucho más real y terrorífico: La Nochevieja.
Piensenlo bien. ¿Cómo se puede calificar una velada en la que, tras forzar el estómago muy por encima de sus límtes, el personal pretende pegarse la mayor cogorza de los últimos 365 dias?¿Por qué la gente saca sus mejores galas para pasar doce horas en un campo de batalla plagado de salpicaduras de licor, vómitos y bailoteo frenético, rematado todo en una macro-chocolatada con churros?. No hablemos ya del plano psíquico ¿Cuánta peña pone en esta noche las esperanzas de ligar todo lo que no ligó el resto del año, y al final se queda a dos velas (como siempre)?
Todas estas cosas están muy bien explicadas en un artículo de Grace Morales para “Mondo Brutto“, escrito hace más de una década pero tan vigente como el primer día. El ser humano es incorregible.
Para su deleite, y tambíén para que tomen conciencia del problema, se lo dejo aquí en cuatro jpgs (pinchar para ampliar). Por cierto, si aún no lo saben, el regente de FrunoFlikr está realizando un trabajo de incalculable valor bizarro: escanear/recopilar Mondo Brutto desde el primer número. Corran a por ellos.
No les quepa duda que, tanto ustedes como yo haremos caso omiso a Grace y saldremos a pasarlo supuestamente bien pero probablemente mal. De todas formas…. ¡Feliz 2008 a todos!
5.Jason Mewes/Kevin Smith: Secundarios imprescindibles en toda película dirigida por el segundo, interpretando a los camellos Jay y Bob el Silencioso. Eso si, cuando protagonizaron su propia peli la cosa quedó un poco cargante.
4. Michael Madsen: El arquetipo de secundario todoterreno. Como buen mercenario de la actuación, no le hace ascos a nada ni a nadie. Entre cine, TV y videojuegos acumula unas 150 colaboraciones. Tanto se va con Quentin Tarantino como con Uwe Boll.
3. Manuel Manquiña: Este hombre entra en el top por su única e irrepetible actuación en “Airbag“. El narco/proxeneta/filósofo Pazos dejó una serie de frases incrustadas para siempre en la memoria colectiva pop española.
2. Carlos Areces: Todos sabemos que el prota de “Muchachada Nui“/”La Hora Chanante” es Joaquín Reyes. El tunante, además de director e ideólogo del programa, ha “interpretado” a más de 50 celebrities. Pero cada vez que comparte plano con Areces, éste le roba todo el protagonismo. No necesita decir nada, las caras que pone y su forma de moverse son descojonantes por si solas. Reivindico aquí también sus sketches (esta vez como protagonista) de “El Bonico del To” de lo mejor en la nueva temporada chanante.
1. Ian McKellen: Muy buen actor, pero ocupa el puesto de honor por su bizarro status quo. ¿Cómo es posible que alguien curtido en el teatro serio, definido como actor “shakesperiano” acabe convertido en una referencia de lo friki? Sus interpretaciones de Gandalf y Magneto lo mantendrán en el Olimpo geek por los siglos de los siglos.
Bonus Track (chungo): Jar Jar Binks. ¿Qué puedo decir que no se haya dicho ya de este nefastamente célebre primer actor digital de la historia del cine?
Despues de casi doce años presumiendo (si, si, presumiendo) de no tener carnet de conducir, las obligaciones mundanas me hacen indispensable su obtención (resistí lo que pude).
Estoy con la parte práctica. Detras de las explicaciones del monitor hay un mensaje implícito fundamental: para conducir bien hay que “sentir” el coche, fusionarse con los mandos para saber cuando es necesario pisar el embrague, acelerar, cambiar de marcha… realmente el coche se convierte en una extensión del cuerpo conformando hombre y máquina un único organismo cyborg… Empezaba a “comprender” de verdad. Tenía que vover a ver “Crash“.
Por supuesto, estoy hablando del supremo film de David Cronenberg estrenado en 1996, que adapta la igualmente genial novela de J. G. Ballard; no se confundan con aquella mierda oscarizada de hace dos temporadas que lleva el mismo título. Si hay que reivindicar una obra realmente visionaria y clarividente, esa es la que nos ocupa. Ballard entendió antes que la mayoría la importancia del automovil en el devenir de nuestra especie, utilizándolo en su obra como instrumento para explorar nuevos caminos en las relaciones humanas, sobre todo en lo que se refiere al sexo y su unión indisoluble con la muerte. Cronenberg se atrevió años antes a adaptar “El Almuerzo Desnudo“, después de semejante desafío, hacer lo mismo con la novela de Ballard no le debió suponer grandes dolores de cabeza. La peli le salió redonda.
En el coche se concentran gran parte de los valores del mundo moderno: belleza, tecnología, lujo, poder, movimiento constante,… velocidad. Y la sublimación de toda esa fantasia de rapidez se ve representada en el choque. Los personajes de “Crash” son conscientes de su naturaleza cyborg, y la exploran a fondo. En ese nuevo estado de ser, el choque se presenta como el orgasmo definitivo, aquel que enlaza como ningún otro el placer, el dolor y la muerte. La identidad sexual ya no tiene sentido en su mundo; los atributos físicos propios de cada género quedan eclipsados por el tremendo magnetismo de las cicatrices y los dispositivos ortopédicos, verdaderos símbolos del nuevo estatus quo.
Cronenberg decidió contar la historia de una manera nunca vista, pero perfecta para el material que manejaba: a base de polvos. Nunca antes este tipo de escenas fueron tan importantes para comprender una película; en muchísimos films su presencia se debe únicamente a motivos estéticos o comerciales, “Crash” es de las pocas películas no-porno que, sin escenas de sexo, no tendría sentido.
Por supuesto, dentro de la filosofía propuesta en el film, muchas de las secuencias de carretera deben considerarse también como sexuales. Lejos del esteticismo propio del cine de acción, son cortas, nerviosas e intensas. Los choques se muestran tal cual, sin camaras lentas ni fuegos artificiales. Si algo no se puede desnaturalizar en “Crash” es el choque, esa explosión absoluta de violencia contenida en unas décimas de segundo.
“Crash” es ciencia-ficción con muy poca ficción, futuro en el presente. Es una muestra de las nuevas formas de entender el sexo en este siglo que empieza. Ver “Crash” hoy equivale a escuchar “The Velvet Underground” a finales de los 60. Una experiencia totalmente visionaria. Y si no… al tiempo.
4. Frank Bretschneider – “Rhythm”
El título lo dice todo.
3. Signal – “Robotron”
Cuando menos es más.
2. Shellac – “Excelent Italian Greyhound”
Guitarra, bajo y batería. Básico y Brutal.
1. Battles -”Mirrored”
Una puesta de largo a la altura de su talento. “Tonto” justifica el disco por si sola.
Menciones especiales:
Radiohead – “In Rainbows”: Porque tuvo mucha gracia como lo vendieron, y más gracia le haría a ellos llevárselo calentito sin intermediaros.
Nine Inch Nails – “Year Zero”: Por la campaña pseudorevolucionaria que ideó el bueno de Trent. Aunque más le valiera hacer discos mejores.
Descubrimientos:
Muchos, pero ante todo, disfruté profundizando en los sellos Raster-Noton y Planet Mu.
Decepciones:
The White Stripes – “Icky Thump”: Fue bonito mientras duró, pero a los hermanos (¿o matrimonio?) White se les acabó la garra.
The Stooges – “The Weirdness”: Un regreso mítico con Steve Albini en la producción. Al final resultó una mierda pinchada en un palo.
Y de regalo navideño, una recopilación de canciones sacadas de mi Top 10, para bajar/escuchar por separado o pillar todo junto empaquetado en este enlace.
Aquí estamos otra vez. Tuve dudas de como enfocar el tema, y al final decidí incluir en el top sólo refrescos reales que disfruté a lo largo de mi vida. Ahí va:
5. Pepsi: “Ponme una Coca-Cola”; “No tenemos, ¿Te vale Pepsi?”… La eterna sustituta. Da igual lo que luche, siempre estará a la sombra de la diosa refresquil. De vez en cuando apetece pedirla, y ha hecho campañas promocionales míticas. ¿Quién no recuerda “Generation Next“?.
4. Fruitopía: El hype, junto al Radical, de hace ya unos cuantos veranos. Excelente en todos sus sabores. Eso si, servir siempre muy fría, que “del tiempo” era absolutamente intragable.
3. Fanta Naranja: Pero no la mierda que venden ahora. La naranja chillón de principios de los ochenta, sin ese sabor a falso-cítrico-oxidado. ¿Por qué me la convirtieron en un KAS? Imperdonable.
2. Coca-Cola: El refresco por defecto. Si no sabes que pedir, ahí están la palabras “Coca-Cola”, en alguna esquina de tu cerebro preparadas para salir automáticamente de tu boca. Los publicistas/lavacerebros hicieron bien su trabajo conmigo. En sabor también me gusta más que la Pepsi.
1. Pago ACE: El refresco perfecto. Sin gas, bastante natural, y sabe de puta madre. La mezcla frutal definitiva. En su especie es imposible hacerle sombra. Ni Granini, ni Trina, ni chorradas Pascual ni hostias. Si un bar no lo tiene, no merece mi respeto. Pago rules forever!!!!
Bonus track (chungo). Bitter Kas: Hagan una prueba; viertan un poco de este líquido rojo sobre una mesa y pongan encima la botella, vuelvan dentro de una o dos horas. Se sorprenderán de las propiedades adhesivas de este engendro refresquil. Si afecta de esa manera a materiales sólidos y duros ¿Que hará en nuestros estómagos? ¡Huyan de él!
Agradable sorpresa me llevo con el número de Diciembre de “Cahiers du Cinema” (España). En la portada se anuncia un “Especial DVD” de 40 páginas. Uno se espera la típica publicidad camuflada, inductora al consumismo exacerbado de esta época del año. Pues de eso nada (bueno, algo si, pero poca cosa).
Resulta que, además de hacer una excelente selección de DVDs regalables, dedican unas cuantas páginas al estado de la industria del video doméstico, tecnologías, perspectivas de futuro…. Y no las utilizan para “colocar” al lector lo último en HD y esas mandangas. Explican bien clarito que solo tiene sentido comprar un televisor HD si se le acompaña con un reproductor de BluRay o HD-DVD, que para tele no notaremos mejoría hasta como mínimo el 2010. Esto puede parecer trivial a los interneteros y gadgetistas, pero mucha gente lo ignora, y los medios de comunicación no se apuran nada en hacerlo saber.
Pero más interesante aún es el artículo dedicado al P2P, dónde además de defender este medio de distribución, aconsejan a los no entendidos los mejores sistemas, explican las fortalezas y debilidades de cada uno, mencionan los mejores foros y portales para hacerse con material, y, dejan bien clarito que sin ánimo de lucro no hay delito.
Como ven, una pequeña isla anticonsumista en la sinrazón navideña. Señores del “Cahiers”, ¡Sigan así!.
