diciembre 2010

Lo Mejor de 2010: Cine

cine

Ya saben de que va esto. Solo indicar que en top 10 entran únicamente las películas estrenadas comercialmente en España a lo largo del año (en salas o DVD).

Top 10

10. El Escritor (Roman Polanski, 2010)
Polanski demostrando que de una historia totalmente convencional y betselleriana se puede sacar oro cinematográfico.

9. Canino (Giorgos Lanthimos, 2009)
Una exquista retrobizarrada.

8. Teniente Corrupto (Werner Herzog, 2009)
Herzog vuele al cine de ficción en mejor forma imposible, y de paso recupera al hundidísmo Nicholas Cage, que borda un papel a la medida de su histrionismo.

7. Two Lovers (James Gray, 2008)
Cine  del que  ya no se hace, pero como nunca se hizo. Gray crea auténticos clásicos modernos. Aprende, Eastwood. 

6. La Red Social (David Fincher, 2010)
La realidad contemporánea explicada a través de un mito contemporáneo.

5. Vincere (Marco Bellocchio, 2009)
Arrebatadora fábula futurista.

4. Uncle Boonme Who Can Recall his Past Lives (Apichatpong Weerasethakul, 2010)
Weerasethakul en su línea de ultra-excelencia a la que ya nos tiene acostumbrados. Me alegré enormemente de que se alzara con la Palma de Oro en Cannes. Por una vez se hizo justicia.

3. Fantástico Sr. Fox (Wes Anderson, 2010)
Increíble como mediante una tecnología tan arcaica como el stop-motion han conseguido dotar de expresividad y sensibilidad netamente humanas a estos animales.

FantasticMrFox_still_10

2. Love Exposure (Sion Sono, 2008)
Cuatro horas y media. Catolicismo, sectas, alienación, suicidio, lesbianismo, travestismo, voyeurismo, priapismo, fotos de bragas, katanas, artes marciales, Jesucristo, Curt Kobain. La historia de amor definitiva, punto.

Love Exposure

1. Un Profeta (Jacques Audiard, 2009) 
Me repito, pero no puedo evitarlo: Las mejores obras de arte son aquellas en la que los personajes se convierten en personas. La poderosa alquimia cinematográfica de Jacques Audiard lo ha conseguido para este película. Imprescindible.

Un Profeta

También me gustaron mucho:
Toy Story 3 (Lee Unkrich, 2010)
Inception (Christopher Nolan, 2010)
Splice (Vicenzo Natali, 2010)
El Americano (Anton Corbijn, 2010)
En Tierra Hostil (Kathryn Bigelow,2008)
Scott Pilgrim Contra el Mundo (Edgar Wright, 2010)
Gru, Mi Villano Favorito (Pierre Coffin y Chris Renaud, 2010)
Machete (Robert Rodriguez, 2010)
Un Tipo Serio (Hnos. Coen, 2010)

Decepciones:
La Cinta Blanca (Michael Haneke, 2009)
Adele y el Misterio de la Momia (Luc Besson, 2010)
Air Doll (Hirokazu Kore-eda, 2009)

Perlas “invisibles” (aún sin estreno comercial en España):
Carlos (Olivier Assayas, 2010)
I Wish, I Knew (Jia Zhang Ke, 2010)
Dream Home (Ho-Cheung Pang, 2010)
The Killer Inside Me (Michael Winterbottom, 2010)
Kinatay (Brillante Mendoza, 2009)
Enter the Void (Gaspar Noé, 2009)
My Son, My Son, What Have Ye Done (Werner Herzog, 2009)
Nymph (Pen-Ek Ratanuarang, 2009)
Symbol (Hitoshi Matsumoto, 2009)
Harry Brown (Daniel Barber, 2009)
At the End of Daybreak (Yuhang Ho, 2009)
Fish Story (Yosihiro Nakamura, 2009)
24 City (Jia Zhang Ke, 2008)

Quiero ver en 2011:
The Tree of Life (Terrence Malick, 2011)
A Dangerous Method (David Cronenberg, 2011)
The Girl with the Dragon Tatoo (David Fincher, 2011)
Citizen Jane (Robert Rodriguez, 2011)
La Piel que Habito (Pedro Almodóvar, 2011)
True Grit (Hnos Coen, 2010)
Somewhere (Sofia Coppola, 2010)
13 Assassins (Takashi Miike, 2010)
HaHaHa (Hong Sang–soo, 2010)
Aurora (Cristi Puiu, 2010) 
Tuesday, After Christmas (Radu Muntean, 2010) 
I’m Still Here (Casey Affleck, 2010)

Anteriormente:
Lo Mejor de 2006: Cine
Lo Mejor de 2007: Cine
Lo Mejor de 2008: Cine
Lo Mejor de 2009: Cine

29 diciembre 2010 por Cine 4

Lo Mejor de 2010: Música

Lo Mejor de 2010 - Musica [intramuros.es]

Empieza mi tradicional repaso de lo que este año dio de si (sub)culturalmente. Abrimos con música. Que conste que gracias a listas ya aparecidas en otros medios descubrí cosas que podrían (o no) cambiar la configuración de la mía, pero en la que publico hago abstracción de esos descubrimientos y me ciño a la música que realmente me acompañó a lo largo del año. Allá va. 

Top 10

Born Ruffians - Say It(3) 10. “Say It”, de Born Ruffians
Estoy al borde del punto de no retorno en el agujero negro de la música electrónica, pero cada vez que sale algo “guitarrero” con un sentido del ritmo especial, no puedo parar de escucharlo. Con éste me ocurrió

Born Ruffians – Sole Brother by wereofftherails

Holy Fuck - Latin(3) 9. “Latin”, de Holy Fuck
No podía faltar una dosis de Neo-Kraut. Holy Fuck cumplen con creces la cuota en este CD. A lo mejor poco original a estas alturas, pero efectivo a tope.

Holy Fuck / Stilettos by Young Turks

Demdike Stare - Tryptych(3) 8. “Tryptych”, de Demdike Stare
Recopilatorio de los tres trabajos publicados por el prolífico dúo a lo largo del año. Eclecticismo esotérico que simultáneamente nos trasporta al pasado y al futuro.

02 LOVE60 Demdike Stare Forest Of Evil Dawn by modernlove

The Social Network(3) 7. “The Social Network OST”, de Trent Reznor y Atticus Ross
Una cosecha excepcional de bandas sonoras la de 2010. Ésta resulta excelente para escuchar “sola”, pero al film le aporta una dimensión especial.

In Motion 

Luke Abbott - Holkham Drones(3) 6. “Holkham Drones”, de Luke Abbott
El término “música hipnagogica” se ha puesto muy de moda en los últimos meses. Una nueva forma de definir un tipo de música que realmente ya lleva unos cuantos años dando guerra. En todo caso, propongo el excelente “Holkham Drones” como representante hipnagógico en este top 10 [escuchar en We7]

Luke abbott—whitebox 

Pan-Sonic-Gravitoni-2010(3) 5. “Gravitoni”, de Pan Sonic
Broche de oro para una trayectoria artística excepcional. [escuchar en We7]

Autechre - Oversteps(3) 4. “Oversteps” / “Move of Ten”, de Autechre
Inconmensurables los de Rochdale. No les basta con haber  creado un lenguaje propio e inimitable, sino que no dejan de evolucionarlo en cada trabajo. Estos tíos se mueven en unos parámetros en los que la mediocridad no tiene cabida. Siempre grandes.

Autechre – rew(1)

Flying-Lotus-Cosmogramma(3) 3. “Cosmogramma” / “Pattern + Grid World”, de Flying Lotus
Adalides del “todo vale” en lo musical salen como setas en los últimos tiempos, pero menos son los capaces de establecer un discurso propio. Steven Ellison lo ha conseguido con creces.

Clock Catcher – Original Mix  

Black Noise(3) 2. “Black Noise”, de Pantha du Prince
Una pulidísima pieza de orfebrería electrónica. Belleza sónica en estado puro. [escuchar en Soundcloud]

 Pantha du Prince – Stick To My Side

anbb_mimikry(3) 1. “Mimikry”, de anbb
Este nº1 está influenciado sin duda por el apabullante espectáculo que presencié en el Sónar, donde el  genial dúo alemán llevo estos temas al directo como nadie imaginaba.  Alva Noto y Blixa Bargeld fusionan sus idiosincrasias en un trabajo que ya parece mirar al siglo XXII.

 

También me gustaron mucho:

“Extra Wow”, de Nice Nice
“Church with No Magic”, de PVT
“Energy Field”, de Jana Winderen
“The Suburbs”, de Arcade Fire (excepcional puesta en directo)
“Swim”, de Caribou
“A Sufi and a Killer”, de Gonjasufi (Grecas al poder!)
“Monsters OST”, de Jon Hopkins
“Inception OST”, de Hans Zimmer
“In the Studio”, de Pan Sonic & Keiji Haino
“Faults EP”, de Seefeel
“The Twilight Saga: Eclipse Soundtrack” de vv.aa. (Lo admito, la banda sonora está de p.m.)
“Multistability”, de Mark Fell
“Spliced” de Philip Jeck & Marcus Davidson 
“EXP” de Frank Bretschneider

Top 10 Canciones
Esta vez el criterio para las canciones sueltas es simple: las que más veces escuche (más o menos).

10.“Redlight” (Clark Remix) de Massive Attack
9.“Bohemian Forest” de Pantha du Prince
8.“Ilanders” de Autechre
7.“Drips/Aunties’s Harp” de Flying Lotus
6.“Rolling In On a Burning Tire” de The Dead Weather
5.“Kowboyz and Indians” de Gonjasufi
4.“Berghain” de anbb
3.“Found Out” de Caribou
2.“Goodbye9/Hello10” de Venetian Snares
1.“The Line” de Battles

Aquí las tienen (también en zip):

Esto es todo. Próximamente cine y cómics.

Anteriormente:
Lo Mejor de 2006: Música
Lo Mejor de 2007: Música
Lo Mejor de 2008: Música
Lo Mejor de 2009: Música

23 diciembre 2010 por Música 2

“Primerizos”

Si hablamos de figuras clave en la evolución  del “Movimiento Novela Gráfica”, no podrían faltar los nombres de David Mazzucchelli y Daniel Clowes. Curiosamente, ninguno de los dos ha creado una novela gráfica original hasta hace bien poco, pues sus míticas bibliografías estaban compuestas hasta la fecha por recopilaciones de material publicado originalmente en formato comic-book o revista. Ambos “estrenos”  han visto la luz recientemente en el mercado español.

asterios-polypwilson_clowes

Por parte de Mazzucchelli tenemos “Asterios Polyp”, donde el autor da el do de pecho en cuanto experimentación narrativa, exprimiendo a tope las posibilidades del medio. Uso del color, planificación y composición de viñetas aparte, quizá el logro más impresionante lo consiga con la definición gráfica y tipográfica de los personajes: cada uno dispone de un trazo, tipo de letra y forma de bocadillos de diálogos diferente, que los caracteriza de forma brutal a primer golpe de vista. Por desgracia, esa avalancha de recursos estilísticos se ve lastrada por una historia excesivamente pedante, como si Mazzucchelli quisiera dejar claro que en cómic también se pueden hacer cosas cultísimas con referentes cultísimos. A mi no dejaba de recordarme la serie “Frasier” en su vertiente más vergonzante. En fin, otra víctima del complejo de inferioridad imperante en ciertos sectores del medio tebeístico, donde predomina la continua necesidad de reafirmarse como forma de expresión culta, generando obras que parecen creadas en épocas pretéritas, cuando existía una robusta y bien definida frontera  entre cultura y subcultura, ahora totalmente demolida.

Asterios_Polyp_novela_grafica_vanguardista

Diametralmente opuesto resulta el caso de “Wilson”. La primera novela gráfica de Daniel Clowes no podría ser menos novela gráfica: Una historia compuesta por unidades narrativas autónomas de una página, cada una con un estilo de dibujo diferente. Si me la encontrara sin saber nada de ella, apostaría que se trata de un recopilatorio de páginas dominicales. La verdad es que no sé si hubo alguna intencionalidad contracorriente por parte de Clowes en todo esto, pero lo cierto es que la cosa funciona muy bien. Cada página tiene la estructura de un chiste en la que los razonamientos planteados al principio son demolidos al final, dejando un regusto amargo, patético y cruel, pero aún así no puedes dejar de reírte. Wilson es uno de esos personajes tan bien construidos que trasciende el papel, y que ponen en evidencia nuestra propia condición. Una maravilla.

21 diciembre 2010 por Cómic 9

Intromania (IV): La Red Social

Ya les adelanto que tanto el film “La Red Social” como su banda sonora van a figurar en mis listas de lo mejor de 2010 (próximamente en sus pantallas). La verdad es que las composiciones de Trent Reznor y Atticus Ross no solo resultan adecuadísimas al resto de la narración fílmica, sino que aportan una dimensión superior a ésta. Un buen ejemplo de lo que cuento es la secuencia de créditos, en la que tras el plantón de su novia, el protagonista vuelve a casa, solo con sus pensamientos, atravesando el socialmente activo campus de Hardvard. La música, que conmuta entre lo melancólico y siniestro contrapone el mundo interior del personaje con el entorno en el que se mueve. Magistral:

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18 diciembre 2010 por Cine Intromania Música 0

Demdike Stare

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Si algo dejó claro en lo musical la primera década del sigo XXI es que el concepto de “fusión” manejado en los 90 ha quedado totalmente desfasado. Es ahora, que el término ha caído en desuso precisamente por sus connotaciones noventeras, cuando  podemos hablar con propiedad de fusión, con nuevas hornadas de artistas que hacen lo que les gusta sin complejos a la hora de combinar géneros, instrumentos y todo lo mezclable.

02 LOVE60 Demdike Stare – Forest Of Evil Dawn by modernlove

Los para mi recientemente descubiertos  Demdike Stare serían un buen ejemplo de lo que cuento. En sus tracks podemos encontrar elementos propios del Jazz, Ambient, IDM, Dubstep, Avant Garde, Esoterismo,  Krautrock, Tribalismo, Música Concreta…  combinados para generar un discurso propio e intransferible. Como ocurre con Flying Lotus, Bibio, Dan Deacon o Animal Collective, El estilo practicado por Demdike Stare Solo podría llevar su nombre.

Demdike Stare – Haxan Dub by modernlove

Además del tema de la fusión de estilos a la carta, en el dúo inglés se dan otras dos características que los sitúan como perfectos representantes de los modos de hacer música en los dosmiles. Primero: el altísimo ritmo de producción. En 2010 han sacado nada menos que tres álbumes de material original y dos muy sui géneris sesiones de DJ  en las que demuestran sus enciclopédicos conocimientos criptomusicales. Segundo: La distribución. “Modern Love” , el sello con el que trabajan, pone a disposición del público de forma gratuita todos los trabajos del dúo en su web.

Demdike Stare – Bardo Thodol by modernlove

Allí les remito si les picó la curiosidad. El post también viene salpicado de algunos de sus temas, y metraje que supuestamente utilizan en sus shows (premio al que sepa de que película se trata) . En lo que a mi respecta, uno de los descubrimientos del año.

13 diciembre 2010 por Música 6

Covermania (XIV): Xeno

Portadas de Charles Burns para unas imaginarias (y muy alienígenas) revistas inspiradas en los universos/estados de consciencia paralelos de su última obra, la magnífica “X’ed Out” :

Xeno 1

Xeno 2

Xeno 3

Y a continuación, la portada real para la alucinante edición limitada de “X’ed Out”, remontada a formato cuadrado, en blanco y negro y con los diálogos escritos en lenguaje alien (la quiero!!!):

X'ed Out (Xeno Version)

X'ed Out (Xeno Version)

11 diciembre 2010 por Cómic Covermania Ilustración Mundo Bizarro 1

Enter the Void

enter-the-void-poster

A Gaspar Noé eso de provocar le gusta más que a un tonto un lápiz. Algunas secuencias de sus filmes son ya de obligada referencia en conversaciones acerca de pelis “fuertes”, como lo son trabajos de gente como Michael Haneke o Kim Ki-duk. A diferencia de éstos, Noé tira bastante del “provocar por provocar”, pues  detrás de esos extremos arrebatos visuales de sexo y violencia hay poca chicha en general. El director es ante todo un esteta, un esteta de la degradación. En este sentido “Enter the Void” explota las virtudes del realizador como nunca antes habíamos visto, minimizando de paso su defectos. Porque el film que nos ocupa es antes que nada una potentísima experiencia sensorial.

UsaBit.com_Enter The Void.2009.DvdRip.XviD-Noir585

Tomando como guía el libro tibetano de los muertos (“Bardo Thodol”) Noé nos sumerge en el estado de “tránsito” experimentado por Oscar, un joven occidental que se gana la vida en Tokyo trapicheando con drogas y es abatido por la policía mientras se encuentra acorralado en un lavabo. Oscar permanece en el mundo de los vivos como fantasma, flotando entre calles y edificios, atravesando las paredes, observando los destinos de aquellos que deja atrás, rememorando momentos claves de su recién finalizada vida y decidiendo si quiere renacer en la Tierra o ascender a otras dimensiones/estados de consciencia.

UsaBit.com_Enter The Void.2009.DvdRip.XviD-Noir1331

Todo esto que cuento puede sonar a “cliché alucinatorio”, pero  su puesta en imágenes va más allá de cualquier cosa del mismo palo que hayamos visto anteriormente. El film es un auténtico prodigio técnico que demuestra que los avances tecnológicos en el campo de la cinematografía pueden tener un uso mucho más creativo del que se les viene dando. La música, los efectos especiales lisérgicos, la ambientación lumínica, el (presupongo) complicadísimo  modo de “mover” la cámara en modo “espíritu-visión” , con  largos planos secuencia dónde ésta levanta vuelo atravesando techos, paredes y bloques de edificios enteros o se interna en fuentes de luz para saltar a otro entorno espacio temporal… Todo contribuye a proporcionar al espectador una experiencia audiovisual única.

A nivel de guión la cosa es más discretita. Una mínima historia de amor fraternal, con muchas drogas, sexo y miserias de por medio… Pero el buen hacer de los actores combinada con la apabullante puesta en escena consiguen que nos la comamos con patatas sin problema. Una demostración palpable de que, al contrario de lo que muchos piensan, en cine el guión no es lo más importante, sino que cuenta mucho más la forma de ponerlo en imágenes. Se habla muy gratuitamente sobre que tal o cual película es “cine puro” y al verlas uno no puede dejar de pensar que es mentira, pues tanto la historia que cuentan como la manera de contarla podría trasladarse fácilmente a otro medio de expresión. Esto no ocurre con “Enter the Void”. Cine puro de verdad.

Tráiler:

10 diciembre 2010 por Cine 3

Zodiac Shit

Flying Lotus lleva a cabo una particular vuelta a los orígenes con el videoclip de “Zodiac Shit”: Se lo han hecho sus viejos colegas de trabajo del programa “Adult Swim”  de Cartoon Network. Antes de “convertirse” en Flying Lotus, Steven Ellison se dedicaba a componer música para las cortinillas de este vanguardista show:

 

7 diciembre 2010 por Música Videocreación 0

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