Cine

I don’t want to sleep alone

De un tiempo a esta parte, un selecto grupo de cineastas asiáticos se han erigido como cronistas del Neo-Apocalipsis. En sus películas no verán guerras nucleares, ni distopias totalitarias, ni plagas bacteriológicas, sino gigantescas ciudades, cubiertas de enormes bloques de apartamentos, letreros luminosos, bombardeo publicitario, obras faraónicas… y sus habitantes. El individuo consumido por su entorno, fruto éste del voraz hiperdesarrollo capitalista.

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De entre esos realizadores, Tsai Ming-Liang es el que más me gusta. El modo que tiene de expresar el sentimiento de soledad es impresionante. Nada de virguerías narrativas, a el le basta con mostrar a sus personajes haciendo lo que suele hacer la gente, pero que rara vez sale reflejado en una película: caminan, comen, conducen, salen a fumar un cigarrillo, se tiran a aguantar resacas, se asean, se masturban… actos cotidianos presididos por la ausencia de palabras y una descorazonadora soledad muy tangible porque, en mayor o menor medida, nos vemos reflejados en dichas escenas.

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Su último trabajo, «I don’t want to sleep alone» supone una ruptura importante respecto a sus anteriores obras. La superdesarrollada Taipei es sustituida como escenario por la empobrecida Kuala Lumpur. Hsiao-Kang, el protagonista de (casi) todos los largometrajes del realizador, emprende una huida desesperada de un modo de vida que ya no puede sostener más.

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Sin querer revelar ninguna sorpresa, les aviso de que dicha translación no es en absoluto como se imaginan. Tsai se sirve de nuestra educación narrativa para, llegado un punto convertir la película que hemos visto en algo completamente diferente. El juego al que somete el director al espectador no es ni mucho menos gratuito, sino consustancial a lo que quiere explicar.

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He leído críticas que catalogaron la peli como «cine comatoso», nada más lejos de la realidad. Más bien, lo alucinante es que al terminar el film no puedes creer que se haya contado tanto en esos largos y silenciosos planos en los que, aparentemente, no sucedía nada. Nada menos que un apasionante y poético triang… cuadrilátero amoroso. Hay que verla.

Tráiler:

Reseñas Express: «Cloverfield», «Ladrones», «JLA: The New Frontier», «Aliens vs. Predator: Requiem»,

Cloverfield (Matt Reeves, 2008)
¿Revolucionaria? No. ¿Inolvidable? No, ¿Bien hecha, entretenida y por momentos aterradora? Si. Olvidense de todo el rollo vírico, la película no va de eso. Econtrarán lo que prometía el primer trailer: Godzilla» de Emmerich +»El Proyecto de la Bruja de Blair«. No hay más. Pero si quieren pasar un poco de angustia en carne ajena y presenciar la destrucción de Nueva York de manera más realista que en las grabaciones del 11-S (Forza Baudrillard !!), la peli cumplirá de sobras.

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Justice League: The New Frontier (Dave Bullock, 2008)
Hace meses vi el tráiler con sospechas de truño. Hoy puedo decir que el equipo de Bruce Timm ha hecho bastante justicia a la magna obra de Darwyn Cooke. Lógicamente, faltan tramas, pero lo esencial está ahí. Y la transalación del estilo gráfico de Cooke a la pantalla, cuasi-perfecto. Estoy deseando ver que hacen con «El Contrato Judas«.

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Ladrones (Jaime Marques, 2007)
Cine español con clase visual, pero, como la mayoría de lo que se produce aquí en estos tiempos, no se atreve a ir «más allá». Un buen intento de exploración morbosa de la cleptomanía, pero se queda en intento. La mala época que está sufriendo (salvo excepciones contadas) el cine patrio comercial es un momento perfecto para soltarse la melena, a ver que pasa, pero nadie se lanza. Así dificilmente irá la cosa para arriba.

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Aliens vs Predator: Requiem (Colin y Greg Strause,2007)
Mala de cojones. La peor de las tres sagas, y existiendo «Predator 2«, eso es decir mucho.

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El Demonio en el Cine

La colección Intempestivas de Valdemar es oro puro. El último volumen de esta auténtica enciclopedia subterranea  se titula  El  Demonio en el Cine, Máscara y Espectáculo, fue editado en asociación con el Festival de Sitges, y supone quizás el más ambicioso ensayo sobre El Maligno en el 9º arte que se haya publicado en España (y parte del extranjero).

El libro se divide en 20 episodios, cada uno escrito por un erudito en el tema (Pilar Pedraza, Jesús Palacios, Angel Sala…), y clasificados en 3 partes: Elementos Culturales y Mitológicos, La Pantalla Satánica y Temas y Obsesiones. El primero de ellos quizás sea para mi el más interesante, pues hace un análisis de la figura del Demonio (versión occidental) a lo largo de la historia,  profusamente ilustrado con pinturas y esculturas de distintas épocas y lugares.

Sobre las otras dos partes, que le voy a decir… casi 600 páginas de cine satánico para leer, acompañado de sugerentes fotogramas de las cintas comentadas. El que sea capaz de nombrar una película del género que no salga en este libro merece un premio. Todos los subgéneros están representados, y según vayan pasándo páginas les entrará la imperiosa necesidad de ver tal o cual film allí referenciado. Alimento para el eMule

Si les fascina el Mal y el Cine a partes iguales, éste es su libro.

Caótica Ana

Demostrado. No hay nada mejor que ponerse a ver una película con expectativas cero.

Al Médem le cayeron palos por todos lados por su última película. El hombre ya arrastraba un historial de pretenciosidad creciente que no auguraba nada bueno. Sin embargo, tan poca cosa esperaba de «Caótica Ana«, que al final hasta me gustó.

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El truco quizá esté en no concebir la peli como una reivindicación de las teorías de Brian Weiss sobre la reencarnación, sinó tomar esos elementos como un recurso narrativo de carácter fantástico. A decir verdad, semejante ejercicio de contextualización se hace casi imposible al final de la cinta, pero bueno…

En todo caso, lo de las regresiones hipnóticas a vidas pasadas aporta cierta frescura al «rollito Medem» habitual, siendo las escenas dedicadas al tema las más intrigantes de la película, capaces de producir momentos de terror filo-lynchianos. Por lo demás, tenemos lo de siempre: viajes, encuentros, desencuentros, tetas (a go-go)… En el plano actoral cabe destacar la gracia y el salero que saca Bebe para dar vida a su personaje, … y las tetas de Manuela Vellés.

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No se la recomiendo, pues ahora que conté cosas buenas sobe ella, lo más probable es que les parezca horrorosa. Lo que si les recomiendo es que, de vez en cuando vean una película que intuyan infame, el resultado puede ser mucho más satisfactorio que tragarse un año de pubicidad vírica y cientos de noticias «impactantes» para al final, ver el presunto «peliculón» y salir decepcionado .

Reseñas Express: “Sweeney Todd”, “The Nines”, “La Huella”,”La Brújula Dorada”

Sweeney Todd (Tim Burton, 2007)
Tras casi una década de medianías, volví a disfrutar de una peli de Tim Burton. Un presupuesto mediano, actores inspirados, una historia a caballo entre Dickens y Bierce, y generosos chorros de sangre hacen entrever el GRAN Burton de «Eduardo Manostijeras«, «Ed Wood» o «Batman Returns«. Vuelvo a creer…

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Tráiler 

The Nines (John August, 2007)
Hablando de Burton, resulta que el perpetrador de los guiones de sus tres anteriores films, John August, dirigió recientemente «The Nines«, un film que únicamente me sirvio para recordar que David Lynch es Dios. Me explico, cojan los elementos que manejó Lynch en sus dos últimas películas: mundo del espectáculo, identidades múltiples, universos (mentales) paralelos, metanarración… y dénselos al listillo de turno para que trabaje con ellos. El resultado lo encontraran en este desastroso film.

Todo hay que decirlo, el segundo segmento tiene cierto interés visto de forma aislada y obviando cierto recurso narrativo pedante, pero ni de coña salva la peli en su conjunto.

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Tráiler

La Huella (Kenneth Branagh, 2007)
El verdadero interés de esta nueva adaptación reside en su último tercio, dónde toma un camino diferente a la versión de Mankiewicz, mucho más morbosilla. Por otro lado, el exagerado carácter teatral de los diálogos pegaba mejor con los decorados kisch de la peli vieja que con la puesta en escena depurada y minimalista de la que nos ocupa.

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 Tráiler

 «La Brújula Dorada» (Chris Weitz, 2007)
Mala de cojones. Absolutamente plana y sin personalidad. Y miren que el planteamiento inicial era atrayente. En fin…

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 Tráiler

Top 5 de las 5 (VIII): Simios

5. Dr. Zaius
No soy muy fan de «El Planeta de los Simios«, pero este corte de «Los Simpson» fue genial:

4. Mytek
¿A qué mente enferma se le ocurriría construir un mecha en forma de gorila?

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3. Donkey Kong
El gorila más famoso de los videojuegos empezó haciendo la puñeta a Mario y terminó protagonizando sus propias aventuras plataformeras, a las que me enganché de mala manera.

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2. El mono espacial de «The Minx»
Imaginense el revuelo: Mandan un mono en una cápsula espacial para hacer experimentos, y desde el cielo el simio empieza a enviar mensajes telepáticos de carácter mesiánico a un porcentaje importante de la población mundial. Lástima que, por falta de ventas, el loco de Peter Milligan no pudiese contarnos la historia completa.

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1. Mojo Jo-jo
Todo heroe tiene su némesis, y el de las Supernenas es Mojo Jo-jo. Cuando no era más que un chimpancé revoltoso, provocó el accidente del derrame de la Sustancia X que daría origen a las mini-heroinas y al superdesarrollo de su propio cerebro. Todo un genio del mal, lástima que el hablar demasiado desbarate siempre sus planes.

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Monos a go-go ofrecidos por:

Estrellita Mutante:www.estrellitamutante.blogspot.com
Juanma:http://www.juanmasincriterio.blogspot.com
Albertini:http://mantequillaconazucar.wordpress.com
Kalimero:http://kalimerozone.blogspot.com
Alex_x:http://alexgondel.wordpress.com
Dani: www.freakscity.blogspot.com
Forfy: http://forfy.blogspot.com
Victor: http://obviousmonkey.blogspot.com

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Next Week (muy jugoso): Discos Vergonzosos de mi Colección

The Man from Earth

Varios amigos, todos profesores universitarios, se reúnen para despedir a su colega John Oldman. Le conocen desde que entró como docente de paleontología hace 10 años, y ahora se marcha sin razón aparente. Tras la insistencia de sus compañeros a la hora de pedirle explicaciones, Oldman suelta la bomba: afirma haber vivido más de 14000 años, y como tantas otras veces, lo deja todo y se va a construir una nueva vida para no levantar sospechas sobre su buena resistencia al paso de los años.

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¿Cómo reaccionarían ustedes ante tal situación? ¿Qué pruebas y razonamientos les tendrían que aportar para aceptar éso como verdad? ¿Cómo piensan que pudo ser el vivir una vida tan larga? Los autores de «The Man from Earth» toman estas preguntas como base para componer un ensayo fílmico sobre la naturaleza humana, los sistemas de creencias y la resistencia que ofrecemos a la hora de eliminar falsos (o no) axiomas.

No esperen disgresiones ultra-sesudas para públicos «selectos», sino una peli entretenida, con sus fallos, pero muy muy absorbente que les dejará anclados al asiento durante su hora y media de duración. Parece mentira que se consiga ésto con un escenario tan poco atrayente como seis tipos cotorreando sin parar en un salón. Semejante logro merece por si solo una alabanza.

Tráiler (sin spoilers, pero no lo vean si desean una experiencia de visionado más pura):

Top 5 de las 5 (VII): Cyborgs, Robots y Androides

5. Screw-On Head
Robot «steampunk» capaz de atornillar su cabeza al cuerpo más adecuado a cada ocasión, siempre al servicio de Abraham Lincoln para defender la patria. La mejor creación de Mignola en muchos años.

4. Björk
Dos unidades de este modelo nos mostraron que «…all is full of loooove»

3. Robocop
Mitad hombre, mitad máquina… todo policía. Protagonizó una película tan brillante como incomprendida. De las secuelas, mejor no hablar.

2. Starscream
El transformer más hijoputa de la historia. Ambicioso, cobarde, trepa, lameculos, ratilla… vendería hasta a su madre (¿Optimus?) por prosperar. Nunca una IA se ha aproximado tanto a la naturaleza humana.

1. Motoko Kusanagi
Lo tenía todo: lista, guapa y sabía karate. Nunca entendí como se pudo ir con el pesado del Puppet Master. Me gusta más su personalidad del manga, que en la peli se veía un poco amargada. ¡Cuantos pósters habrá vendido esta muj… cybor… ¿forma de vida basada en información?!.

Bonus Track: Monkey Drummer
Me encanta esta chorradita de Chris Cunningham:

Vean las entidades cibernéticas preferidas de Roski, Juanma Sincriterio, Estrellita Mutante, Mr. Forfy, Dani, Kalimero, Albertini, Filin y Alex_x.

Alístense en «Top 5 de las 5» enviando un mail a top5delas5@googlegroups.com

Next Week: Simios

Citas Pop (VI): Fama

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Roy (incauto):
Una vez canté con Johnny Cash. Incluso me estrechó la mano.

Baby Firefly
(sexy asesina en plena caza):
¡Ohh!. Me encantan los famosos, son mejores que la gente normal.

«Los Renegados del Diablo» de Rob Zombie

Top 5 de las 5 (IV): Actores Secundarios

5. Jason Mewes/Kevin Smith: Secundarios imprescindibles en toda película dirigida por el segundo, interpretando a los camellos Jay y Bob el Silencioso. Eso si, cuando protagonizaron su propia peli la cosa quedó un poco cargante.

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4. Michael Madsen: El arquetipo de secundario todoterreno. Como buen mercenario de la actuación, no le hace ascos a nada ni a nadie. Entre cine, TV y videojuegos acumula unas 150 colaboraciones. Tanto se va con Quentin Tarantino como con Uwe Boll.

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3. Manuel Manquiña: Este hombre entra en el top por su única e irrepetible actuación en «Airbag«. El narco/proxeneta/filósofo Pazos dejó una serie de frases incrustadas para siempre en la memoria colectiva pop española.

 

2. Carlos Areces: Todos sabemos que el prota de «Muchachada Nui«/»La Hora Chanante» es Joaquín Reyes. El tunante, además de director e ideólogo del programa, ha «interpretado» a más de 50 celebrities. Pero cada vez que comparte plano con Areces, éste le roba todo el protagonismo. No necesita decir nada, las caras que pone y su forma de moverse son descojonantes por si solas. Reivindico aquí también sus sketches (esta vez como protagonista) de «El Bonico del To» de lo mejor en la nueva temporada chanante.

 

1. Ian McKellen: Muy buen actor, pero ocupa el puesto de honor por su bizarro status quo. ¿Cómo es posible que alguien curtido en el teatro serio, definido como actor «shakesperiano» acabe convertido en una referencia de lo friki? Sus interpretaciones de Gandalf y Magneto lo mantendrán en el Olimpo geek por los siglos de los siglos.

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Bonus Track (chungo): Jar Jar Binks. ¿Qué puedo decir que no se haya dicho ya de este nefastamente célebre primer actor digital de la historia del cine?

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Blogs participantes:

El Blog de Estrellita Mutante — Por Estrellita Mutante
Freak’s City — Por Dani
Historia Particular del Mundo — Por Roski
Intramuros — Por Intramuros
Kalimero’s Zone — Por Kalimero
Mad World (El blog de Forfy!) — Por Forfy
Mantequilla con Azúcar — Por Albertini et al.
Rebobinando DVDs — Por Toni
El Rincón de Sincriterio — Por Juanma Sincriterio
Tanto Gilipollas… y tan pocas balas — Por Victor

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La próxima semana: Worst Presents Ever