NEU!

Electronic Music for Dummies (II)

He aquí la prometida lista de discos de iniciación a la electrónica. Les recuerdo que esto no va de “lo mejor de…” ni “los más influyentes” (aunque alguno haya). Simplemente son 10 buenos álbumes que en mi opinión suponen un perfecto punto de partida para aquel que quiera meterse en el mundillo. Por supuesto, es una selección personal en la que se representa la electrónica que a mi me gusta, y las omisiones son evidentes. Podrían hacerse miles de listas tan o más válidas que esta (siéntanse libres de comentar). Allá va:

Can - Tago MagoCan – “Tago Mago” (1971) 
No se me tiren a la chepa antes de tiempo. Sé que a este mítico LP la etiqueta de música electrónica le queda un poco rara (aunque algo haya), pero quien comprenda y congenie con su naturaleza  puede calificarse como predispuesto para escuchar casi todo lo electrónico que le venga encima. Porque en “Tago Mago” manda el ritmo. Esas cadencias presentes de principio a fin de cada uno de los largos temas, ese Damo Suzuki en trance emitiendo frases en bucle… Música ejecutada con instrumentos “reales” (en su mayor parte), pero su esencia está muy cerca de la música hecha con máquinas que estaba por venir. Un excelente material de “iniciación y paso”.

Can – «Oh Yeah»

NEU!NEU! – “NEU!” (1971)
Más Krautrock, mas elemento electrónico y más atención en las estructuras rítmicas. Aquí no solo manda el ritmo, sino que lo acapara todo. Un álbum y una banda cuyas contribuciones a la música en general y a la electrónica en particular tuvieron un valor incalculable, y siguen sonando tan actuales como hace ya casi 40 años.

Neu!- Hallogallo (Neu!) 

battles-mirroredBattles  – “Mirrored” (2007)
Vamos con uno más moderno. Math Rock, la fusión instrumentos/maquina sigue presente, pero este disco nos muestra como ha evolucionado el modo de crear estructuras rítmicas y de manipular el sonido de instrumentos físicos mediante cachivaches cableados. Si todavía le tienen miedo a la música sin guitarras, aquí aún hay bastantes, pero con una mentalidad que tiende a lo electrónico.

radiohead - kid ARadiohead – “Kid A” (2000)
Los Radiohead se metieron de lleno en el ajo electrónico con este disco. Tuvieron el atrevimiento de ofrecer al mundo mainstream hallazgos propios de la electrónica más experimental. Si les gusta “Kid A” atrévanse a ir un paso más allá: Autechre, Boards of Canada, Plaid…

Radiohead – Idioteque 

333Venetian Snares – “Rossz csillag alatt született” (2005)
Brasa Breakbeat, Drill’n’bass, Breakcore  o como quieran llamarla, con la genial particularidad de Aaron Funk de combinarla con clásica contemporánea húngara. Si quieren caña pura y dura, investiguen entre la extensa obra del autor. Si desean conocer los orígenes del Breakbeat, no dejen de escuchar “Richard D. James Album” y “Come to Daddy EP”, donde Aphex Twin sienta las bases del género.

Venetian Snares – Hajnal

Tender_Buttons-Broadcast_480Broadcast – “Tender Buttons” (2005)
Una buena muestra de música Pop por la vía de la electrónica avanzada. Máquinas del presente que evocan el pasado. Podría sonar sin problemas en la radio, pues no se trata de música “difícil”, pero nada, el mainstream nos sigue bombardeando con lo de siempre.

Broadcast – Corporeal

Gui Boratto - ChromophiaGui Boratto – “Chromophobia” (2007) 
Un CD muy variado y accesible con algún que otro puntazo minimal (“Mr Decay”, “Shebang”) y mi canción “alegradías” favorita: “Beautiful Life”.

Gui Boratto – Beautiful Life

clark_totems_flaresClark – “Totems Flare” (2009)
Pura fiesta de ritmos. Desde que borró el “Chris” de su nombre artístico, el señor Clark sorprende en cada trabajo. Esencia IDM, pero también sirve para bailar.

Clark – Growl’s Garden

aphex-twin-chosen-lordsAFX – “Chosen Lords” (2006)
Richard D. James (más conocido como Aphex Twin) usando su “alias analógico” para este recopilatorio de su serie de maxis “Analord”. Joyita del Braindance, donde usa cacharros “de antes” para componer genialidades tanto a nivel rítmico como melódico. Si les gusta investiguen a Ceephax, The Gasman y todo lo que salga del sello Rephlex.

AFX [analord4] – Crying In Your Face

dan_deacon-bromst-coverDan Deacon – “Bromst” (2009)
La música electroacústica nunca ha sido tan tomado a pitorreo. El chalado de Deacon quita hierro a un estilo bastante asociado a la música “culta” contemporánea añadiéndole voces pitufadas y melodías tipo organillo de juguete, pero tratadas a su manera.

Esto es todo. Espero que a los interesados les sirva de algo.

Brand Neu!

brand-neu

Ya iba siendo hora de que se le dedicara a Neu! un disco-tributo, y además se ha hecho de la mejor forma posible. En vez de la típica versión, cada participante aporta un tema propio que pone en evidencia la tremenda influencia que el mítico dúo alemán ha tenido en su música.

Fujiya & Miyagi, Holy Fuck, LCD Soundsystem, School of Seven Bells… Un discazo a la altura de las circunstancias. Pero observando la selección de bandas, me surgen dos preguntas: ¿Qué pinta Oasis en la lista?; y  la más importante ¿Dónde están los Stereolab?¿Acaso les dió vergüenza figurar?

Como de costumbre, unas muestras:

Holy Fuck – “Super Inuit”
[audio:http://clon.uam.mx/IMG/mp3/holy2.mp3]

LCD Soundsystem – “Watch the tapes”
[audio:http://www.recidivism.org/music/07%20Watch%20The%20Tapes.mp3]

Cornelius – “Wataridori”
[audio:http://obscuresound.com/mp3/corne-wat.mp3]

Top 5 de las 5 (XXVIII): Discazos

Elegir mis 5 discos preferidos es, simple y llanamente, misión imposible. Pero una cosa esta clara, los que voy a listar aquí me gustan muchísimo:

Can – «Tago Mago» (1971)
El disco más representativo de lo que se dio en llamar «Krautrock». Influyente a más no poder.

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NEU! – «NEU!» (1972)
Verdaderamente adelantado a su tiempo. Nunca antes se había escuchado algo así.

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Joy Division – «Unknown Pleasures» (1979)
Cojan a Bowie, añadanle un poco de Sex Pistols (¿unión sacrílega?), dejen que Martin Hannet remueva un poco la mezcla, y pongan a Ian Curtis a dar la cara, voz y letras. Les quedará un disco inmortal.

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Pixies – «Surfer Rosa» (1988)
No se engañen. Los noventa empezaron con este disco.

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Aphex Twin – «Come to Daddy EP» (1997)
Richard D. James en su zenith creativo. No digo más.

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Buenos discos a borbotones de la mano de:
Brusete: http://mirandoalapared.blogspot.com
Estrellita Mutante: http://estrellitamutante.blogspot.com
Alex_x: http://alexgondel.wordpress.com
Wittenbergman: http://flaigrod.blogspot.com
William Saints: http://esquemaspiramidales.blogspot.com

Listmanía (II.b): Los 200 mejores discos del siglo XX según Rockdelux (150-101)

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Seguimos con la lista, del 150 al 101:

150. Jefferson Airplane – “Surrealistic Pillow” (+)

149. American Music Club – “California”

148. Aphex Twin – “Selected Ambient Works 85-92” (+)

147. The Residents – “Commercial Album” (+)

146. Björk – “Debut” (+)

145. The Pop Group – “Y”

144. The Boo Radleys – “Giant Steps”

143. Skip James – “The Complete Early Recordings of Skip James”

142. T. Rex – “The Slider” (+)

141. Dead Kennedys – “Fresh Fruit for Rotten Vegetables”

140. DJ Shadow – “Endtroducing…”

139. Madonna – “The Immaculate Collection” (-)

138. Goldie – “Timeless”

137. Jacques Brel – “Brel”

136. Bob Marley & The Wailers – “Natty Dread” (-)

135. John Lennon – “Plastic Ono Band”

134. John Zorn – “Spillane” (++)

133. The Byrds – “Younger than Yesterday”

132. Led Zeppelin – “Led Zeppelin IV” (++)

131. New Order – “Technique” (+)

130. Nick Drake – “Five leaves left”

129. James Brown – “Sex Machine” (+)

128. The Band – “Music from Big Pink”

127. Rubén Blades y Seis del Solar – “Buscando América”

126. Slint – “Spiderland” (+)

125. Sun Ra – “Space is the Place”

124. Brian Eno / David Byrne – “My Life in the Bush of Ghosts”

123. Pere Ubu – “The Modern Dance” (++)

122. NEU! – “NEU!” (++)

121. Yossou N’Dour & Le Super Etoile de Dakar – “Immigrés”

120. Roxy Music – “For Your Pleasure”

119. Steve Reich – “Music for 18 Musicians”

118. De La Soul – “3 Feet High and Rising”

117. Rickie Lee Jones – “Pirates”

116. Charles Mingus – “The Black Saint and the Sinner Lady”

115. Mary Margaret O’Hara – “Miss America”

114. Elvis Costello – “This Years Model”

113. John Cale – “Paris 1919”

112. Gang of Four – “Entertainment!” (+)

111. Serge Gainsbourg – “Historie de Melody Nelson”

110. The Crickets – “The ‘Chirping’ Crickets”

109. Can – “Tago Mago” (++)

108. Caetano Veloso – “Estrangeiro”

107. Duke Ellington – “Ellington at Newport”

106. Bob Wills and his Texan Playboys – “Anthology 1935-1973”

105. Sly and the Family Stone – “There’s a riot goin’ on”

104. PJ Jarvey – “Rid of Me”

103. Beastie Boys – “Ill Communication” (+)

102. Augustus Pablo – “King Tubbys meets rockers uptown”

101. Charley Patton – “The Definitive Charley Patton”

Parecidos Razonables (I): NEU! vs. Stereolab

Antes de nada, lean esta plancha de «Big Whack» (click para ampliar):

Ni que decir tiene que considero que estas viñetas contienen una verdad como un puño. En el mundo de la música pop(ular) es frecuente «obramaestrizar» LPs y tildar de genios a sus perpetradores cuando muchas veces dichos «genios» se aprovechan de una cultura musical que la mayoría de oyentes no tenemos para hacer pasar la copia descarada por talento.

Con el objetivo de dar crédito a los no acreditados, iré poniendo de vez en cuando ejemplos de estas prácticas. No tienen por qué ser plagios directos, sino fuertes similitudes en el estilo o en el sonido, que para mí es mas grave que «robar» ocasionalmente un tema concreto . Que nadie se sorprenda si ve en el picadero a su grupo favorito, pues el plagio/copia/inspiración está tremendamente extendido en el mundo de la música, y bandas tan míticas como The Rolling Stones o Led Zeppelin (los segundos me encantan) fueron condenados judicialmente por ello.

Para empezar, como no, hagamos caso a los ratones de la viñeta. Dos temas de NEU! y otros dos de Stereolab para que vean el notable parecido en el sonido de ambas formaciones :